Las mejores entrevistas en HeadbangersLA.
Tuvimos el placer de hablar con la banda argentina MI ÚLTIMA SOLUCIÓN, quienes se preparan para celebrar uno de los discos más importantes de su trayectoria con un show especial el próximo 8 de noviembre en Groove, donde interpretará el álbum completo por primera vez en vivo. Además, el 4 de noviembre compartirá escenario con THE RASMUS en Teatro Flores. En esta entrevista, la banda nos cuenta un poco sobre sus orígenes, la evolución de su identidad musical y nos cuentan cómo viven el presente sin perder de vista la historia que la llevó hasta acá.
- MI ÚLTIMA SOLUCIÓN nació en 2011 con la intención de desarrollar una propuesta en español que combinara elementos del metal, el hardcore, el pop punk y el metalcore. ¿Cómo recuerdan aquellos primeros años y qué necesidades musicales o personales los llevaron a construir esa identidad?
La banda surgió de una juntada en la Bond Street, donde cada uno venía, musicalmente, de palos distintos. Si bien todos teníamos en común el metal, cada uno traía también influencias muy marcadas de otros géneros, como el post-hardcore, el pop punk, el punk inglés más clásico, el metalcore, etc. Empezamos a ensayar sin cantante y, en muy poco tiempo, tratando de ensamblar todo lo que cada uno traía a los ensayos, logramos dar con el inicio de Mi Última Solución y el camino hacia En cada caída.
- A lo largo de su trayectoria, lograron consolidar una identidad que combina pasajes melódicos, voces guturales y letras introspectivas. ¿Cómo fue evolucionando esa combinación con el paso del tiempo y qué elementos consideran indispensables para que una canción siga sonando a MI ÚLTIMA SOLUCIÓN?
La evolución se fue dando de la mano de ir conociendo otras bandas, de leer, de ver pelis y así ir encontrando maneras diferentes de cómo decir las cosas, de cómo componer lo nuevo. Hay un par de cuestiones instrumentales o de sonido que podrían definir a la banda, como el vínculo que mantienen las guitarras o las líneas de bajo (especialmente en lo nuevo) pero la voz y la interpretación de Seba es la clave.
- Sus letras suelen abordar la lucha, la desesperanza y la resistencia frente a la adversidad. ¿Qué lugar ocupa lo personal en el proceso de composición y cómo encuentran el equilibrio entre expresar experiencias propias y conectar con las vivencias de quienes los escuchan?
Lo personal ocupa un lugar fundamental en la composición, recuerdo que en alguna charla con Seba apenas entré a la banda, él me dijo que le resultaba muy dificil cantar sobre cosas que no le pasaran a él (pensando puntualmente en letras de Mi última solución). Salvo El fuego dentro nuestro, que la escribieron Lucho y Tai, el resto de las canciones son 100% de Seba. Podrán haber un par de frases que alguno de nosotros haya ayudado a darle forma para que entre mejor en la canción, pero son todas vivencias, ideas, sensaciones de Seba. La conexión con quienes nos escuchan no parte de una búsqueda: es algo genuino que nace del otro lado, como oyente. No escribimos pensando en qué le puede estar pasando o qué le gustaría más a la gente que nos sigue, pero creemos que, en gran medida, nos encontramos frente a problemáticas similares.
- Este año se cumplen diez años del lanzamiento de Falsos Monumentos, un disco fundamental dentro de su recorrido. ¿Qué representa hoy ese álbum para ustedes y cómo cambió su perspectiva sobre las canciones desde que las compusieron hasta la actualidad?
Falsos monumentos sigue siendo un disco fundamental en nuestra carrera; es donde más fuerte pudimos marcar el rumbo de la banda. Hoy en día hay canciones que nos siguen gustando tal cual, otras creemos que mejoraron y algunas quizá hoy las hubiéramos trabajado de una manera distinta, pero, sí o sí, estamos convencidos de que es una pieza elemental de la banda.
- El próximo 8 de noviembre interpretarán Falsos Monumentos en su totalidad por primera vez en vivo. ¿Cómo surgió la idea de presentar el disco completo y qué desafíos implica recuperar canciones que quizá hace mucho tiempo no forman parte de sus conciertos?
Nunca tocamos el disco entero y nos pareció una gran oportunidad -y homenaje- hacerlo en esta fecha. El único desafío, quizá, fue sentarse a escuchar nuevamente canciones como Ruinas para volver a interiorizarlas, pero no sé si la palabra «desafío» le calza a la cuestión, ya que fue relativamente sencillo. Es un disco que solemos tocar bastante completo en cada fecha.
- La presentación de Falsos Monumentos permitió que el material llegara a distintas provincias y tuviera conciertos destacados en lugares como The Roxy Live y Uniclub. Mirando hacia atrás, ¿qué impacto tuvo este álbum en el crecimiento de la banda y en la conexión con su público?
Falsos monumentos salió y al toque la banda entró en la pausa que comenzó con la salida del Pipi y terminó con mi ingreso. La fecha en La trastienda -originalmente planteada como despedida- nos mostró que algo había pasado con ese disco y la gente. Eso fue parte del motor que nos impulsó a querer seguir haciendo música, transformando la despedida en un reencuentro.
- El 4 de noviembre compartirán escenario con THE RASMUS en Teatro Flores y, pocos días después, tendrán una fecha especial en Groove. ¿Qué significa para ustedes participar de un show junto a una banda internacional y cómo se complementa esa experiencia con un concierto propio centrado en su historia?
Para nosotros siempre es una gran oportunidad compartir escenario con una banda internacional, no sólo por lo que significa a nivel musical, sino también por la posibilidad de llegar a gente que quizás todavía no nos conoce. En el caso de The Rasmus, pensamos un setlist que tenga un poco de todo: esa parte más melódica que puede conectar con su público, pero también nuestro costado más pesado, que es una parte fundamental de lo que somos. Lo de Groove es otra cosa, porque ahí el foco está puesto en nuestra propia historia y es un show pensado para nuestra gente asi que siendo dos experiencias distintas, se complementan muy bien: una nos permite compartir nuestra música con un público nuevo y la otra nos da la oportunidad de reencontrarnos con nuestra historia y celebrarla junto a quienes nos vienen acompañando hace años.
- A lo largo de los años colaboraron con artistas y bandas, ¿Qué aprendizajes les dejaron esas colaboraciones y qué importancia tiene el intercambio con otras agrupaciones dentro de la escena argentina?
Más allá de las bandas que nos gustan o con las que nos gustaría compartir escenario, creemos que el crecimiento tiene que ser colectivo. Hay un montón de bandas haciendo cosas muy interesantes y, cuanto más nos acompañemos entre todos, más posibilidades vamos a tener de que la escena siga creciendo y llegando a nuevos lugares. Hacer un featuring, o colaborar de alguna manera con otra banda también, es llegar a nuevo público y potenciar la canción original, ganamos todos. Al final, todos venimos de escuchar bandas que nos marcaron y nos hicieron querer hacer música, y también está bueno pensar que nosotros podemos generar algo parecido en quienes vienen atrás. Creemos que eso es fundamental para la escena argentina.
- Para quienes los acompañan desde los primeros años y para quienes recién están descubriendo su música, ¿qué les gustaría que se llevaran de la celebración de Falsos Monumentos del 8 de noviembre en Groove?
Nos gustaría que quienes nos acompañan desde los primeros años puedan reencontrarse con una parte importante de nuestra historia y revivir lo que significó Falsos monumentos para ellos y para nosotros. Es un disco que marcó mucho el rumbo de la banda y que, incluso después de tantos años, sigue teniendo un lugar fundamental en lo que hacemos. Y los nuevos que se llevan ganas de seguir viniendo a los shows, que estén contentos de haber encontrado ese lugar distinto y las sensaciones de las que habla Siempre. Más allá de tocar un disco completo, queremos que sea una celebración de todo lo que pasó en el medio, de las personas que estuvieron y siguen estando, y de todo lo que todavía tenemos ganas de hacer. Si algo nos gustaría que se llevaran es esa sensación de que, aunque pasen los años y las cosas cambien, siempre hay motivos para seguir adelante y encontrarse con otros a través de la música.
