[Review] Soulfly – Chama – Lanzamiento 2025

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Lanzado el 24 de octubre de 2025 a través de Nuclear Blast Records, con 10 pistas y una duración de 33 minutos, “Chama” es el decimo tercer álbum de la banda del legendario Max Cavalera, Soulfly.
En esta ocasión con algunos cambios desde la producción la cual estuvo a cargo de su hijo Zyon Cavalera y Arthur Rizk(quien se encargo del master y las mezclas también).
Como siempre apostando a la familia en su formación lo acompañan Zyon en Batería e Igor Amadeuz en guitarra junto con Mike De Leon en Guitarra.

Por otra parte “Chama” viene cargado de invitados especiales como Nails’s Todd Jones en “Nihilist”, Michael Amott(Arch Enemy) en “Ghenna”, Dino Cazares(Fear Factory), Ben Cook(No Warning) y Gabe Franco(Unto Others) en “No Pain = No Power”.

El título “Chama” es portugués para “llama” y también puede entenderse como “llamado”.
El disco despliega un discurso centrado en raíces, rituales, herencia indígena, opresión, rebeldía y transformación, estandarte que ha sabido llevar Max en las bandas que ha desarrollado a lo largo de su carrera, este disco nos retro trae a las épocas de Roots en su salida de Sepultura como al inicio de su carrera con discos como Soulfly y Primitive

Algunos ejemplos clave:

La pista de apertura “Indigenous Inquisition” funciona como introducción ritual, evocando tribus, ancestrales y un sentido de inquisição o persecución indígena.

“Storm the Gates” funciona como un grito de batalla: “fight the power, fight the greed” (“lucha contra el poder, contra la avaricia”).

“Favela / Dystopia” se sitúa en las favelas de Brasil, denuncia justamente las vivencias y la realidad que se está viendo en la actualidad de ese país.

De modo general, hay constantes referencias al choque entre la civilización industrial/moderna y las tradiciones indígenas, la naturaleza, el fuego interno (la llama) como metáfora de resistencia y transformación.

En cuanto al estilo lírico, la banda mezcla furia, crítica social, espiritualidad tribal, metáforas de fuego y rescate de raíces culturales.

Estilo musical y producción

Musicalmente, “Chama” representa una combinación de elementos clásicos de Soulfly, Groove Metal, percusión tribal, riffs contundentes— con adiciones de sonoridad más industrial y agresiva que en trabajos recientes.

La producción ha sido señalada por varios críticos como más cruda, con batería y percusión al frente, guitarras con un tono afilado, y un enfoque más compacto que discos anteriores.

Algunos críticos destacan lo siguiente:

El hecho de que Zyon haya tomado las riendas de la producción aporta una energía fresca.

Hay momentos de real intensidad, riffs viciosos, y una sensación de que la banda no está simplemente repitiendo fórmulas.

Por otro lado, se observa que al ser un álbum de ~33 minutos, algunos críticos sienten que queda breve o que ciertos temas parecen relleno o transitorios.

Valoración crítica y conclusiones

En líneas generales, Chama ha sido bien recibido, aunque con matices: se destaca como una de las entregas más contundentes de Soulfly en esta etapa.

Puntos a favor:

Energía renovada, agresividad, producción incisiva.

Coherencia temática fuerte (raíces, fuego, resistencia) y un planteamiento más focalizado.

Invitados bien escogidos que aportan sabor sin diluir la identidad de la banda.

Puntos críticos:

Duración corta (~33 minutos) que algunos consideran ajustada al límite para un “álbum completo”.

Producción cruda que, aunque intencionada, en ocasiones puede restar claridad al sonido global.

Conclusión personal:

Chama representa un paso firme para Soulfly: la banda parece consciente de su legado y lo canaliza hacia un trabajo que mezcla ritualidad, metal pesado, herencia cultural y modernidad.

Quienes aprecien su estilo de percusión tribal, riffs afilados y letras con denuncia social encontrarán mucho que disfrutar aquí, esto es algo que lo ha distinguido a Max desde los inicios de su carrera y lo sigue sosteniendo. Es quizá menos expansivo que otros discos antiguos pero más concentrado. No es perfecto, y algunos temas pierden un poco en comparación con los más fuertes, pero en su conjunto es un álbum que reafirma la relevancia de la banda en 2025.

Lista de canciones

1.	«Indigenous Inquisition»	02:01
2.	«Storm the Gates»	02:41
3.	«Nihilist»	02:46
4.	«No Pain = No Power»	03:57
5.	«Ghenna»	01:55
6.	«Black Hole Scum»	04:30
7.	«Favela/Dystopia»	03:18
8.	«Always Was, Always Will Be…»	03:27
9.	«Soulfly XIII»	03:43
10.	«Chama»	04:09

Formación

• Max Cavalera – Voz y Bajo
• Zyon Cavalera – Batería
• Mike De Leon  – Guitarra
• Igor Amadeuz Cavalera – Guitarra

Te dejo la review realizada en nuestro canal de YouTube.

De la mano de los amigos Bruno D’Angelo y Ruben Ramos, repasan y realizan su análisis sobre este disco.

Calificación: ★★★★★★★★☆☆ (8/10)